Despierta tu talento

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Varias personas enfrentan un marcado resquemor al ejecutar vocalmente, en especial frente a demás, debido a que temen ser observadas, incidir en desaciertos o no colmar con las percepciones individuales o de otros. Este miedo generalmente manifestarse en respuestas físicas como sudoración en las manos, aceleración del ritmo cardíaco y rigidez en la garganta, lo que origina aún más intranquilidad. Aun así, es fundamental entender que el temblor es una respuesta normal cuando nos enfrentamos a una situación que consideramos exigente o valiosa. Cantar implica exponer una parte muy profunda de uno mismo, dado que la voz es un vehículo único que expresa emociones e ideas. Al reconocer que el miedo nace de la tendencia a salvaguardarnos y de la voluntad de agradar, nos abrimos a a laborar para liberarnos de esa carga y manifestar nuestro auténtico poderío artístico.

El primer paso para dominar este temblor implica aceptar que, ciertamente, experimentar nervios al interpretar canciones es normal y que no hay nada de lo que avergonzarse por sentir esos recelos. Al ser una disciplina tan expresiva, es plenamente comprensible que aparezcan incertidumbres sobre la calidad de la voz o si lograremos de sostener el tono ideal. No obstante, cuando asimilamos que el miedo constituye del camino de evolución, le damos tomar un lugar legítimo sin dejar que se adueñe de nuestro desempeño. A medida que normalicemos la inseguridad y la congoja, podremos relativizar esas impresiones para que no nos paralicen. Dejar de eludir el miedo y brindarle un espacio nos apoyará a gestionarlo con mayor comprensión, y esa comprensión se reflejará en menos presión cuando nos enfrentemos ante el auditorio o en cualquier situación que requiera entonar melodías.

También resulta esencial profundizar en la habilidad vocal y en la organización preliminar. Muchas veces, el miedo nace de la inseguridad que padecemos respecto a nuestras habilidades o de la falta de manejo de ciertos aspectos de la voz. Practicar prácticas respiratorias, vocalización y ajuste de tono de manera regular eleva la certeza, pues no solo somos capaces a manejar mejor nuestro aparato fonador, sino que también ganamos la certeza de que, con persistencia práctica, podemos superar desaciertos y dificultades. Reservar tiempo a conocer las cualidades vocales nos permite modular mejor la resonancia, el nivel y la modulación, y esto disminuye el temblor a quedar en evidencia por una imprecisión. El entrenamiento planificado y respaldado por un maestro o entrenador vocal puede resultar de gran valor, ya que otorga una guía segura y feed-back objetiva para seguir creciendo.

Una táctica significativa para superar el miedo al cantar es enfocar la atención en el placer de la actividad en lugar de la perfección. Muchas personas se encasillan con la meta de la perfección o de alcanzar un resultado sin fallas de interpretación. Esto genera una gran tensión, que impulsa el pavor a fallar y a enfrentar juicios. Pero, la música es también una vía de expresión y un medio para vincular con afectos intensos. Al dirigir la atención en comunicar aquello que sentimos a través de la voz, disminuimos la fijación por la equivocación y permitimos el surgimiento a la libertad artística. Disfrutar del presente, del momento en que el sonido se emite y resuena, es gratificante. Cuando nos damos el lujo de explorar y apreciar de la interpretación, encontramos que los equivocaciones pueden llegar a ser ocasiones para crecer y que no tienen que determinar nuestro valor como cantantes.

La imaginación constructiva se ha transformado en un recurso muy empleado para dominar el pavor. Este recurso consiste en imaginar, con detenimiento y de manera deliberada, la situación de canto de la forma más alentadora posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e representar un ambiente en el cual todo funciona a la perfección, donde la voz se despliega con naturalidad, la gente resuena con afecto y nosotros nos sentimos apacibles y afianzados. De esta forma, condicionamos la mente para concebir esta experiencia como algo posible y menos negativo. Al mismo tiempo, se calibra el cuerpo para desarrollar una respuesta de calma ante lo que antes se percibía como un peligro. A través de la disciplina cotidiana de la visualización, la mente se adapta poco a poco clases de canto a una concepción más alentadora, minimizando el índice de angustia real que sentimos al experimentar la situación. Con cada ejercicio de visualización integramos la idea de que entonar con aplomo es realizable, incluso en presencia de cualquier reto.

Un aspecto esencial es la inteligencia emocional, ya que el pánico a interpretar también puede estar vinculado a pensamientos restrictivos o a vivencias pasadas que nos han dejado inseguridades. A veces, un comentario negativo de alguien cercano o un evento en el que la voz flaqueó se transforman en anclas de temor que nos llevan a creer que no somos capaces de interpretar adecuadamente o que no tenemos la suficiente importancia. Es esencial conseguir identificar esas creencias y ponerlas en duda, comprendiendo que no determinan nuestra posibilidad real. Podemos reorientar la mente con frases alentadoras, destacando los avances en cada paso del camino y festejando los pequeños logros. Además, es útil rodearse de personas que refuercen nuestro progreso y renuncien a herir con comentarios, ya que un marco de confianza y respeto puede ser el espacio propicio para impulsarnos y vencer los miedos.

La actividad frente a un grupo reducido es una estrategia adicional poderosa para ir mitigando el temblor. Podemos comenzar entonando canciones para un grupo reducido de amigos o familiares que nos proporcionen confianza y cuya respuesta sea genuina y empática. Poco a poco, podemos agrandar ese círculo y animarnos a cantar en agrupaciones más amplias, o incluso en espacios abiertos al público, pero siempre conservando una actitud de exploración y desarrollo. El objetivo no es presentar una ejecución impecable, sino adaptarnos a la presencia de público, a sentir las impresiones de la gente y a gestionar el nerviosismo para que no afecte de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos confirmando la convicción de que somos capaces de afrontar la situación y, a la larga, el miedo se convertirá en un nervio positivo que nos mantenga prevenidos, pero no paralizados.

Por último, es importante aceptar que sobreponerse al pavor de cantar no suele ser un triunfo instantáneo, sino un trayecto constante. Habrá situaciones en los que emerge duda o en los que nos cuestionemos de nuestra habilidad, y eso es parte del camino. Lo destacado es ser perseverantes y cautos, aceptando que cada movimiento, por reducido que parezca, nos acerca a esa emancipación para mostrar la voz sin miedo. Mantener una constancia de entrenamiento con objetivos concretos, fortalecer el intelecto con pensamientos constructivos y fomentar el entrenamiento vocal son acciones que se convierten en parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que construimos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo pierde fuerza y comprendemos que podemos deleitarnos plenamente de lo que significa entonar. Aunque el nerviosismo nunca se elimine por completo, este se transforma en un aliado que nos impulsa a dar lo mejor de nosotros sobre el escenario o en cualquier circunstancia que requiera alzar la voz. De esta manera, cantar se vuelve una fuente de realización, vínculo afectivo y seguridad interna que puede acompañarnos a lo largo de nuestra vida.